在中国文学史上，诗歌有如一颗灿烂的明珠，熠熠生辉，给予人以无尽的熏陶和感悟。其中不乏一些歌咏春天的佳作，下面就撷取几首以作欣赏。
赞美春天是历代文人写作共同的主题，咏春诗中此类作品最多。老少皆知的孟浩然的《春晓》“春眠不觉晓，处处闻啼鸟，夜来风雨声，花落知多少。”一诗从听觉角度着笔，写春之声，写花之落，留下空间让读者去想象。王维的《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春花空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”全诗的意境突出一个“静”字，以月出惊动的山鸟在春涧中鸣叫反衬春涧的空寂。
“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”这是杜甫的《春夜喜雨》，作者把春雨人格化，写成了有人格有灵性的东西，赞美之情溢于言表。
“新年都未有芳华，二月初惊见草芽。白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。”韩愈的这首《春雪》可谓是一首别开生面的好诗。本诗写出了诗人盼春的急切心情，惊春的欣喜心情。春迟难奈，雪通人性，飞“花”穿树，装点了一派春色。韩愈的另一首诗，《早春呈水部张十八员外郎》也可以说是把春写绝了。“天街小草润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。”此诗的前两句写出雨后春草遥看和近看的传奇景色，摄早春之魂，给读者以无穷的美感趣味。
“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”叶绍翁的《游园不值》用拟人手法写活了红杏，表现了早春的蓬勃生机，使读者以“一枝”心想墙中万树，余味无穷。
贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”。这首咏柳的千古绝唱用拟人的手法，不但表现了柳叶的精致之美，而且把“似剪刀”视之无形的春风形象化的描写出来，是对大自然活力的极力歌颂。
“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。花落家童未来扫，莺啼山客犹眠”。王维的这首《田园乐》通过桃、柳、雨、花、莺等意象来写，捕捉到了春天景物的特征，绘形绘色，使人看到一幅柳暗花明的画面。“含”与“带”使客观景物染上主观色彩，“未扫”两字轻巧自然，浑然无迹。
“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”杜甫的这首《绝句》，一、二句使人仿佛看到了周围的山川景物在春天灿烂的阳光照耀下的明丽，闻到了繁花百草在春风吹拂下送来的阵阵芳香。三、四句景物描写，一“飞”一“睡”，动静结合，相得益彰， 趣味顿生。
白居易《钱塘湖春行》：“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。”此诗通过寺、草莺、新燕、乱花、浅草、绿杨等意象写出了西湖的胜景 。“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。”一句成为绝唱。
宋代宋祁《玉楼春》“绿杨烟处晓寒轻，红杏枝头春意闹。”一句更是歌咏春天的千古绝句.，它用拟人手法，把杏花盛开，春光热闹，生机勃勃的感觉写得淋漓尽致，给人以无限的美感.。
咏春诗作中不乏有惜春之情。王驾《雨晴》“雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。蜂蝶纷纷过墙去,却疑春色在邻家。.” 此诗运用虚写手法，给读者以想象的余地：由蜂蝶飞过墙想象春色在邻家，表现出希望春天不曾远去的心情。
还有一些诗作由春触发乡情，这是咏春诗歌的另一主题。唐代武元衡<<春兴>>：“杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。春风一夜吹乡梦，又逐春风出洛城。”此诗描写了一幅典型的暮春景物图，从中透露出一种美好的春天的景物即将消逝的意境，悠悠乡情在此情此景中产生，乡思由春触发，由春引发，由春吹送。
还有的诗人一反常情,写出一系列伤春的诗作。杜甫的《伤春》“西京疲百战，北阙任群凶。关塞三千里，烟花一万重。”春日艳丽的景色虽然“一万重’”但诗人感时伤乱，毫无半点春悦之情。
李益《汴河曲》“汴水东流无限春，隋家官阙已成尘。行人莫上长堤望，风起杨花愁杀人.。”此诗从描写汴水春色入手，春虽无限，但”行人莫上堤”欣赏，因为随风飘扬的柳花会使人愁煞。此诗于隋宫今昔盛衰中寄寓历史感慨。
李华《春行即兴》“宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。”诗人站在城头观赏，只见大片土地荒芜，处处长满野草，路边虽有野花但经历了战乱后无人来此欣赏，任其自开自落。最后一句使人想到山花烂漫，鸟语婉转的春天情意，但著以”空啼”二字，成了以乐写哀的绝作。
“去年花里逢君别，今日花开又一年。世事茫茫难自料，春愁黯黯独成眠。身多疾病思故里，邑有流亡愧奉钱。闻道欲来相问讯，西楼望月几回圆。”这是韦应物《寄李儋元锡》。这首七言律诗简朴散淡但意蕴丰厚。首联即景生情，景美但情不欢；次联以情叹景，是伤心人看春色；颈联诉说自己年老多病想回归故里，但感到对不住自己管辖地区的百姓；尾联呼应标题。全诗以春景对哀情。
